文章為一名琴媽的一些感悟，把美國鋼琴教育的可借鑒之處分享給各位家長和老師。絕不崇洋媚外，旨在取其精華，希望能對國內的鋼琴老師有所啟發(fā)。

　　1、美國老師是在教音樂，而不是“彈琴”。

　　對具體技法進度要求沒那么高，但是你彈過的曲子，相關所有樂理要完全理解。到達什么程度呢？學過的調式、和弦要會寫，也就是作曲。要會聽會分辨，并且能迅速視奏新曲。

　　2、美國老師因材施教，對不同孩子要求不一樣，從不會惡性刺激孩子。

　　只要孩子做到了進步，做對了，哪怕只是態(tài)度端正，就會獲得鼓勵。語言里沒有負面評價，比如從不說你錯了，而是說你試一試這樣彈，有沒有覺得更棒了？

　　3、美國老師不擺手型，只注重觸鍵和發(fā)力，并慢慢調整。

　　這樣教了一陣子以后，孩子的手部動作反而進步很大。

　　4、教學方法靈活多樣，目的都是讓孩子理解曲子。

　　比如說節(jié)奏感強的那種感覺，老師會站起來模仿各種列隊行進的動作，夸張又滑稽，然后問孩子哪個感覺的行進好？還有很多音樂小游戲。教室里有黑板，隨時有寫寫畫畫，幫助理解樂理。

　　5、對音樂的啟發(fā)豐富立體。

　　課上有聽曲子，有跟著伴奏彈奏，老師和孩子互動配合演奏等。

　　6、對孩子要求與年齡相關。

　　四五歲的初學者每天彈十分鐘，或者能看看就好。六七歲的孩子每天集中精力練半小時就是模范生。八九歲基礎好天賦好的，才建議每天練一小時，以求更高發(fā)展。

　　7、最重要的也是最虛的，是發(fā)自內心地尊重孩子和熱愛音樂。
 

　　相關推薦：

小升初試題、期中期末題、小學奧數(shù)題

盡在奧數(shù)網公眾號

　　 歡迎使用手機、平板等移動設備訪問幼教網，幼兒教育我們一路陪伴同行！>>點擊查看